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雍正瓷器有什么独特之处？为什么在众多瓷器中脱颖而出？
雍正时期作为清朝盛世之一，其瓷器生产达到了历史最高水平。这一时期的瓷器一改康熙时浑厚古拙之风，以造型娟秀、胎釉精细著称于世。雍正瓷的总体风格轻巧俊秀，典雅精致，构思别致，线条柔和圆润，胎体选料极精，壁薄体轻。
雍正 瓷胎画珐瑯蓝料山水碗
小件器皿线条柔和含蓄、轻巧俊秀，实用而美观。大件器皿端庄典雅，讲究线条变化，质朴古拙，比例协调、轻盈秀丽、规整而不厚重。
粉彩蟠桃纹天球瓶，清雍正
这其中，始创于康熙晚期，成功于雍时期的粉彩是清代瓷器的一个新成就。
雍正朝（1723——1735年）只有短暂的13年，却流传下大量精美的陶瓷艺术品，此时景德镇御窑烧造的瓷器品种十分丰富，瓷器质量亦名列清瓷之冠，在粉彩、珐琅彩、单色釉等瓷器品类中所取得的成绩远远超过前后两朝，独步有清一代。雍正时期的瓷器以精细著称于世，其突出的特点是瓷质莹洁，工艺精细；器型雋秀，典雅优美，品类繁多。它能够备受推崇，从众多瓷器中脱引而出，取得如此成就我认为有以下几个方面的原因：
1.历史演化的必然结果
原始瓷自商代出现后历经三千余年，我国古代陶瓷从无釉到有釉、单色釉到多色釉、釉下彩到釉上彩，并逐步发展出五彩、斗彩，及至清代雍正时期，制瓷技术已达鬼斧神工。一方面制瓷工艺的精进可被视为雍正时期陶瓷艺术品诞生的基石。另一方面，著名“康乾盛世”，雍正朝处于上承下启之地位，大国盛世国力强盛，国库充盈，不惜成本造器，迅速把清代瓷业生产推向工艺精良的这一新的发展阶段。
2.景德镇窑业生产制度的至臻完善
经历了明末清初的动荡，康熙二十年重启御窑厂，景德镇瓷业生产得到全面恢复。清朝明确规定造办处对御窑的直接管理，即御窑生产的瓷器样式需由内务府造办处提供，从而保证了御窑产品能够最大程度上满足皇帝的审美要求。
3.雍正本人的审美情趣
康熙晚年九子夺嫡，雍正在经营储位的过程中尝尽辛酸苦辣，养成了严谨内敛的性格。反映到瓷器上表现为文雅秀气、不张扬。在设计、选材、制作、纹饰、颜色、器型等各方面，都讲求苛刻精细，从而是这一时期的瓷器具有“孤高”的品质。同时，雍正对宋代瓷器非常推崇。宋代瓷器在理学的影响下庄重、规范、严谨，这与雍正所要求的素净、脱俗的审美标准不谋而合。
4.皇帝对御窑生产的重视
雍正时期的瓷器，一改前朝的浑厚古朴，代之以轻巧俊秀、工丽妩媚之貌。这全都得益于雍正对器物造型的一丝不苟，追根究底，他虽日理万机，却是当时宫廷艺术品的“总设计师”。“往细处收拾”、“花纹往精细里做”是雍正给御用作坊的常用批语。大到瓷器、雕塑，小到鼻烟壶、香囊，都要呈给他反复提出修改意见，不到十分满意，便不允许制造。
5.在窑业的管理及生产者方面，做到知人善用
为了达到追求自己的完美主义，雍正打破常规，之人善用，钦点画师工匠承担具体活计，建立奖惩制度，择优留用。这雍正审美得以落实的重要原因。其中对景德镇督陶官唐英的任命，使雍正对瓷器的期望和要求，通过唐英的制作得到完美的展示；同时被誉为古代杰出的陶瓷艺术家唐英，也使得雍正时期的瓷器能够成为中国陶瓷史上最为杰出、辉煌的作品。
中国瓷器发展到清雍正时期，可以说在各个方面都达到了顶峰，品种多并且质量高，譬如:青花、粉彩、斗彩、五彩、珐琅彩、素三彩、霁红釉、仿钧窑、窑变釉等等百种之多。每一种瓷器都能脱颖而出，这是为什么呢？应该有三个方面的原因。
第一雍正其人。雍正和他的爸爸康熙、儿子乾隆比在位时间很短，才十二年十个月，不到十三年，康熙在位六十一年，乾隆在位六十年，又当了四年的太上皇。可是雍正是最勤政的一个皇帝，他不出游，不打猎，天天在紫禁城办公。康熙、乾隆都是六下江南。雍正哪儿没去。他雍正上台后反腐败、反贪污，抓经济。把国家治理的井井有条。雍正做事要求极严，无论什么事，不能越规矩一步，反应在瓷器上也是一样，雍正瓷器，干净利落，非常规矩，让人一看就知道是用了心的。
第二是仿前朝。雍正登基的时候已经四个五岁了，登基以前有充分的时间学习研究，所以雍正的个人审美情趣很高，个人文化修养也高，又加上他对瓷器生产要求更严。雍正知道什么时期的瓷器最高，所以他大量的仿了宋五大名窑，汝、官、哥、钧、定，大量仿制了永乐、宣德青花，我们都知道永乐、宣德青花是中国青花瓷器不可逾越的高峰。有有些雍正仿制永乐青花瓷器可以乱真，有些博物馆就把雍正仿永宣青花瓷器当真了。
第三是雍正亲自过问。对于瓷器的生产，皇帝过问的不多，而雍正派年希尧去督导窑务，后有名品年窑瓷器。年希尧后又派唐英去景德镇督导窑务，并多次下圣旨具体的指导，也有具体的要求。一天太监拿个珐琅彩的碗让他看怎么样，行的话就照样子烧，他说不行，画片太密了，这样不美、不雅，要舒缓些才好。
以上三点基本可以看出雍正瓷器的独特之处和脱颖而出的原因了。谢谢，喜欢就关注一下，转发一下。
你知道故宫十大珍宝瓷是哪十件吗？
|，清康熙青花花鸟纹鱼尾瓶
2，清雍正斗彩摘枝花纹梅瓶
3，清雍正珐琅彩山水纹瓶
4，请雍正青花桃蝠蚊橄榄瓶
5，清雍正墨彩山水木纹笔筒
6，清乾隆珐琅彩婴戏纹瓶
7，清乾隆粉彩百鹿级双耳尊
8，清乾隆粉彩桃天球瓶
9，清乾隆粉彩牡八一纹玉壶瓶
10，清乾隆五彩人仙祝寿纹灯笼瓶
作为一名艺术爱好者，你通常是怎样看待一件艺术作品的？
当抽象艺术诞生开始，人们就产生了诸多困惑，比如，什么是艺术，什么是艺术家，怎样的作品，才能称之为艺术作品，给人留下深刻印象的好的作品，都有哪些特征？等等诸如此类的问题，问题来了：作为一名艺术爱好者，你通常是怎样看待一件艺术作品的呢？
正确看待及解读一件艺术作品
任何一件艺术作品都是艺术家创作出来的，要注意的是，作品与艺术作品是不同层次的概念，就好比，画师与画家在艺术造诣上有等级之分，一幅绘画艺术作品是艺术家在不同时间、不同地点的所见所闻、所思所思，包括了已发生的或从未发生的事情，
由于艺术发展到现在，有传统风格和非传统风格，对于传统风格的艺术作品，我们会很容易就了解清楚作品要表达的内容，就好比，通过一个人的五官、声音去判定其出生或生活所在地，甚至是性格；对于非传统风格的艺术作品，要鉴定其是否是艺术都有一些难度，
更不用说作品所表达的内容寓意是什么了，就好比整容变音的人一样，难以分辨，但不论何种风格的艺术，若我们不知道艺术家的思想来自何方，就很难知道他在描述什么，他为什么要用那种特别的技巧，而可供选择的技巧本来就有很多，对吧，“思想决定行动”，
所以，当我们了解了艺术家的思想来自何方时，我们才能读懂艺术作品的内容寓意，艺术家的思想通常和感情经历、生活状况及所处时代的社会背景有关（社会上发生了哪些“运动”），艺术家难免会心怀些家国情怀，当大致了解艺术家的思想之后，就可以进一步通过画作里的构图布局、色彩等条件去解读艺术作品的内容寓意。
到此，以上就是小编对于粉彩蟠桃天球瓶的问题就介绍到这了，希望介绍关于粉彩蟠桃天球瓶的3点解答对大家有用。
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